Conversations Avec Munoz Et Sampayo

Présentation

José Muñoz est né à Buenos Aires en 1942. Il a très tôt manifesté un grand intérêt pour l’art et la bande dessinée. Il n’a que douze ans quand, à défaut de pouvoir entrer aux Beaux-Arts, il suit des cours de sculpture, peinture et marionnettes dans l’atelier d’Huberto Cerantonio. Parallèlement, il fréquente les cours d’Alberto Breccia à l’École panaméricaine d’Art de Buenos Aires, dont il hérite un talent caractéristique et novateur, notamment dans l’utilisation du noir et blanc. En 1959, il rencontre Hugo Pratt, qui l’engage quelques années plus tard pour dessiner dans le magazine Misterix : la série P RECINTO 56, influencée par le roman noir et le cinéma américains, relate les aventures de Zero Galvàn, qui préfigure le personnage d’A LACK S INNER .

Contraint de fuir la dictature, il émigre en Europe en 1972. Après un séjour de deux ans en Angleterre, où il travaille pour la presse hebdomadaire et les comics populaires, il part en Espagne, puis en Italie : il se fait connaître dans le mensuel Linus, avant d’être publié en France dans Charlie Mensuel puis dans (À Suivre).  Sa rencontre avec Carlos Sampayo – argentin lui aussi –, féru de poésie et de littérature, donne naissance à une grande complicité et une longue collaboration. Ils vont créer ainsi A LACK S INNER , détective privé dont les aventures, sur fond de jazz, dépeignent avec humanisme les bas-fonds new-yorkais. Cette critique cinglante de la société américaine témoigne d’une conscience politique profonde et la volonté, constante, d’être le reflet de son temps – un temps marqué par la violence et l’exil.

Après avoir reçu de nombreuses distinctions, José Muñoz est couronné par le Grand Prix de la Ville d’Angoulême en 2007 pour l’ensemble de son oeuvre. C’est cet itinéraire, chargé de rencontres et d’exils, qui nous est donné à voir dans cette monographie, richement illustrée d’images d’archives. ”José Muñoz construit avec Carlos Sampayo des histoires politiquement engagées, faites de révoltes et de frustrations, où les cases se déforment et les personnages se distendent dans des atmosphères particulièrement sombres. Dans des décors de grandes métropoles, les deux auteurs dépeignent la situation politique et sociale de leur époque, avec la musique qui revient comme thème récurrent au travers de l’illustration des bars à tango et des clubs de jazz newyorkais. Leur vision du sordide confine parfois à la poésie” – Philippe Guillaume, Les Échos.