Mark Tobey, Tobey or not to be ?

Présentation

L'artiste discret (...) , surnommé le « sage de Seattle », est entouré insensiblement et progressivement d'une aura d'exception, celle d'un fondateur de la modernité, d'un artiste mystique mais aussi d'un penseur de l'abstraction dont les oeuvres sont rares, intimes, denses et profondes (Cécile Debray) A l'occasion des 130 ans de la naissance de Mark Tobey (1890 - 1976), l'exposition propose un regard croisé entre la galerie historique de l'artiste en Europe (la Galerie Jeanne Bucher Jaeger), une collection particulière française (la Collection de Bueil & Ract-Madoux) et une institution muséale (le mnam / cci Centre Pompidou). La première exposition importante en France depuis celle qui lui fut dédiée en 1961 - il y a près de 60 ans - au Musée des Arts décoratifs. L'exposition voyagera ensuite en Europe, à Lisbonne en 2021, puis à Venise en 2022.
La reconnaissance internationale de Tobey s'est construite de son vivant, principalement en Europe, où se déroula, à la galerie Jeanne Bucher en 1955, sa première exposition personnelle ; il fut exposé à la Tate Gallery Londres en 1956 dans l'exposition American painting avec Kline, De Kooning, Motherwell, Pollock, Rothko et Clyfford Still ; il fut le second américain, après Whistler, à obtenir le Grand Prix de la Biennale de Venise en 1958. Sa première exposition dans une institution française fut au Musée des Arts Décoratifs à Paris en 1961. Son installation à Bâle au début des années 1960 fut facilitée par le soutien actif d'Ernst Beyeler. Mark Tobey bénéficiera d'une retrospective au MoMA de NewYork en 1962, puis en 1976.
Ses oeuvres sont présentes dans de nombreuses institutions internationales prestigieuses : Centre Pompidou, Paris, Fondation Beyeler, Bâle, Kunstmuseum, Bâle, Guggenheim, New York, The Metropolitan Museum of Art, New York, The Museum of Modern Art, New-York, Addison Gallery of American Art, Andover, Massachusetts, The Art Institute of Chicago, the Whitney Museum, Tate London...
Cette monographie présente une quarantaine d'oeuvres essentielles de l'artiste, au cours de trente années de création, de 1940 à 1970.
« Sur les pavés des rues et sur les écorces des arbres, j'ai découvert des univers entiers. Je suis très peu au fait de ce que l'on appelle généralement «abstrait». L'abstraction pure serait pour moi une peinture dans laquelle on ne trouverait aucune affinité avec la vie, une chose pour moi impossible. J'ai cherché un monde «un» dans mes peintures mais pour le réaliser j'ai utilisé comme une masse tourbillonnante. Je n'assume aucune position définie. Peut-être que ceci explique la remarque faite par quelqu'un qui regardait une de mes peintures : Où est le centre ? » Mark Tobey (février 1955) EXPOSITION NON COMMERCIALE À LA GALERIE JEANNE BUCHER JAEGER 16.10.2020 - 16.01.2021 En collaboration avec la Collection de Bueil & Ract-Madoux et le Mnam (cci - Centre Pompidou) Avec les contribution de Laurence Bertrand Dorléac, Cécile Debray, Dr. David Anfam, Etienne Klein, Stéphane Lambert et Thomas Schlesser.